中企视讯（编辑 中企君）暑假期间，“一梦华胥-中国皮影光影展”正在上海世博会博物馆精彩上演，成为当地文旅的热门项目。展览以历史悠久的中国传统艺术皮影戏为创作元素，在数字科技的演绎下，呈现出一个全新的光影世界。事实上，作为上海市“中华文化走出去”专项扶持资金入选项目，“一梦华胥”已开启世界巡展，大步走进海外市场。

在日前发布的《国务院关于促进服务消费高质量发展的意见》明确指出，鼓励沉浸体验、剧本娱乐、数字艺术、线上演播等新业态发展。

展览的出品方——上海光廷，自成立以来就致力于通过数字技术来推广中国传统文化，并成功探索了一条原创沉浸式光影内容走向国际市场的路径。光廷的创始人徐铖表示，公司将继续深耕技术创新，推动更多具有中国特色的文化产品走向世界舞台。

图片说明：上海光廷创始人徐铖

实力出海开启全球巡展之旅

“一梦华胥” 数字光影艺术展自今年5月起，在上海世博会博物馆展览至10月底。在徐铖看来，“一梦华胥”是光廷运用数字技术对中国传统非遗皮影艺术进行的一次大胆尝试。团队将中国非物质文化遗产——皮影戏作为创作的灵感和蓝本，以远古时期的神话传说“黄帝梦游华胥国，而后天下大治”为灵感，从中国民间皮影艺术馆上万件皮影馆藏中甄选而出数千件藏品，对其进行了数字化的二次创作。

徐铖解释说：“皮影戏本身就是最早的运用光影来表达的艺术形式，而光廷则是借助现代数字科技手段来创造全新的光影体验。”在国内数字沉浸式产业蓬勃发展的背景下，“一梦华胥”作为一个原创的中国文化主题IP，不仅在国内引起了广泛关注，还成功走向国际舞台。

自2023年在上海首展后，“一梦华胥”中国皮影光影艺术展迅速拓展至海外市场。它先后在加拿大蒙特利尔的绿洲艺术中心、马来西亚吉隆坡以及阿联酋迪拜展出。特别是在蒙特利尔站，开展首月即吸引了超过1万人次的参观者，创下了绿洲艺术中心自成立以来的最高客流量记录。

对于这一成就，徐铖表示：“我们深感自豪和喜悦，能够通过这样的方式将中国的非物质文化遗产介绍给世界各地的观众。”

夯实原创数字内容打造能力

2024年是中法建交60周年暨中法文化旅游年，此次展览被列入“中法文化之春——中法建交60周年特别呈现”的项目。光廷始终在思考如何通过现代化数字科技赋能，满足海外观众的需求，赋予传统文化新的生命力。

“皮影戏作为一种起源于中国的艺术形式，已有2000多年的历史，它曾随着丝绸之路传播到欧洲等地，因此世界各地的观众对皮影戏有一定的认知。在创作之初，我们就考虑到皮影戏的艺术表现形式，如雕刻、服装上的传统纹样等，都非常符合西方观众对中国艺术美的想象。”徐铖表示，因此在整个创作过程中，包括音乐表达和画面色彩等方面，光廷都力图采用更国际化的视角和语言，让不同文化背景的人都能欣赏。“我们邀请了海外音乐家和艺术家共同创作音乐，其中融合了中国传统音乐和西方古典音乐的元素。”

未来，光廷将进一步探索如何利用数字技术让博物馆、艺术场馆变得更亲民，让传统文化以更加生动有趣的方式走进大众生活。

推动数字文旅新质生产力

今年5月，文化和旅游部办公厅联合中央网信办秘书局等部门发布《关于印发<智慧旅游创新发展行动计划>的通知》，鼓励数字文创等智慧旅游产品出海，提升国际传播力和影响力，运用虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、拓展现实(XR)、混合现实(MR)、元宇宙、裸眼3D、全息投影、数字光影、智能感知等技术和设备建设智慧旅游沉浸式体验新空间，培育文化和旅游消费新场景。光廷早已布局智慧旅游领域，致力于数字化赋能艺术文化的创新和传播。

徐铖强调，未来光廷将继续深化这一探索，不仅在文化传播方面发挥作用，还将致力于为各文旅景点、城市商业空间和地标场地等运用数字文娱技术，展现更多有趣的文化IP和在地历史故事，创造身临其境的体验感。

目前，“一梦华胥”中国皮影光影艺术展在上海世博会博物馆的展期为六个月。未来，光廷还将与更多博物馆、美术馆合作，深入挖掘不同城市的在地文化，使用数字光影技术讲述更多城市故事，为不同城市打造更多的文化新地标。